26 lipca, 2010 | Kategoria: Pokój dzienny, Wnętrza
Sztuka Art Deco oscylowała między tradycją a awangardą. Jest to w sztuce, architekturze, malarstwie, grafice oraz w architekturze wnętrz, rozpowszechniony w latach 1919-1939. Jego nazwa wywodzi się od francuskiego art – sztuka i décoratif – dekoracyjny.
Art déco był reakcją na secesję (Art nouveau), wyrazem sprzeciwu wobec, typowego dla sztuki secesyjnej, braku dyscypliny przestrzennej. Już w secesji pojawił się nurt projektowania masowych wyrobów przemysłowych – wzornictwo przemysłowe, ale dopiero w okresie art déco podjęto się bardziej nowoczesnego projektowania, z myślą o funkcji i wpływie przedmiotu na fizyczne i społeczne otoczenie człowieka. Było to działanie świadome, próba stworzenia stylu w sztuce na wzór dawnych stylów, ale wybiegającego w przyszłość i z optymizmem szukającego wyrazu dla nowoczesności świata produkcji taśmowej i rodzących się mass mediów.
fot. Homme & Garden Design
Sprzeczność polegała na tym, że twórcy art déco przykładali też wielką wagę do perfekcyjnego wykonania przedmiotu użytkowego (np. meble ze złoconego brązu, hebanu, inkrustowane kością słoniową) – nie mogły być więc one tanie, ani dostępne dla szerokiej klienteli.
Forma
Art déco charakteryzował się klasycyzującym zgeometryzowaniem i dążeniem do syntetycznego ujmowania form, poszukiwaniem piękna w funkcji przedmiotu użytkowego i jasności przekazu w grafice czy malarstwie. Geometryczne podziały, proste linie, gra ciemnych i jasnych barw i płaszczyzn. Wykorzystywanie gładkich lśniących płaszczyzn do powiększania przestrzeni, oraz zerwanie z naśladownictwem dzikiej natury tak charakterystycznym dla secesji.
fot. Homme & Garden Design
Kolory
Neutralna czerń i biel, odcienie szarości i brązy. Chrom. Jako dopełnienie żywe, jasne kolory detali i dodatków.
Z czasem Art Deco ewoluowała w kierunku coraz większego upraszczania tradycyjnych form i ornamentów. Styl ten zwracał się do wartości klasycznych, lokalnych tradycji oraz egzotyki, czerpiąc ze stylów historycznych jak: rokoko, empire, baroku, itp. Korzystano z motywów zdobniczych niezmiennych od renesansu: wolut, bukietów kwiatów, koszy owoców, girland, etc. Wróciła moda na klasycyzm, neoklasycyzm i barok, wzbogacona nowymi motywami: fontann, wschodzącego słońca, schodkowych piramid (ziggurat), skaczących gazeli (w dużej mierze zależało to od mody na kulturę i sztukę: Afryki, Meksyku, Japonii.
Autor: Homme & Garden Design
Kategorie: Pokój dzienny, Wnętrza
Tagi: aranżacja domu, aranżacja wnętrz, aranżacja wnętrz dodatki, stylizacja wnętrza, stylowe wnętrza, wystrój mieszkania, wystrój salonu, wystrój wnętrz
